Запастись терпением: каким получился «Лир» в театре «Шалом»
. Мы посмотрели спектакль Яны Туминой и разбираем его особенностиКаким получился спектакль «Лир» в театре «Шалом»
Фото из спектакля «Лир» в театре «Шалом»
Репертуар московского еврейского театра «Шалом» пополнил спектакль «Лир» Яны Туминой, главную роль в котором исполняет художественный руководитель театра Олег Липовецкий. Это почти четырехчасовое действо, которое дополняет шекспировскую трагедию размышлениями о театральном мире, историческим подтекстом и новаторским визуальным оформлением.
Журналистка Милана Стояновска рассказывает, что важно знать о новом «Лире» перед тем, как идти в театр.
Постановка классической пьесы Шекспира для еврейского театра — событие особенно значимое, потому что связывает две исторические эпохи. В 1935 году в Государственном еврейском театре (ГОСЕТ), преемником которого стал современный «Шалом», состоялась премьера «Короля Лира». Главную роль исполнил Соломон Михоэлс — художественный руководитель ГОСЕТа, заслуженный актер, режиссер и педагог. Спустя чуть больше десяти лет после премьеры Михоэлс был убит советскими спецслужбами, а позже закрыт и еврейский театр.
И вот 91 год спустя Соломона Михоэлса вновь можно увидеть в роли британского короля — фотографии артиста в образе Лира, а также его размышления о работе над ролью можно увидеть и услышать в спектакле Яны Туминой.
Фото из спектакля «Лир» в театре «Шалом»
Новый «Лир» многократной обладательницы и номинантки «Золотой маски» сохраняет связь с историей еврейского театра и даже наследует его традициям: Лира в новом спектакле также играет художественный руководитель театра, Олег Липовецкий. Однако же ее работа не ограничивается историческим пластом, а собирается в самостоятельное сложносочиненное произведение.
«В этом спектакле не будет реконструкций, будут «цитаты» и то, что вдохновляет и помогает нам исследовать пьесу сегодня. Постановка создана по мотивам трагедии, и мы стараемся позволить себе бережное, но свободное отношение с материалом. Эта работа является посвящением Соломону Михоэлсу, причем именно Михоэлс и открыл эту возможность цитирования и посвящения театру. Михоэлс стал и для меня открытием: я увлечена, очарована и масштабом его личности, и его актерским, художественным дарованием. Очевидно, что тот спектакль был новаторством и сложным поиском с предельной выразительностью и подробнейшим актерским путем».
Яна Тумина, режиссер
Незримое присутствие Михоэлса через размышления о работе актера раскрывает еще один уровень «Лира» — отражение изнанки театрального мира: повествование о жизни короля, его дочерей и подчиненных время от времени прерывается. И вместо персонажей пьесы зрители начинают видеть работников театра.
Олег Липовецкий — не только Лир, но и несдержанный режиссер, который дирижирует спектаклем. Все герои пьесы — еще и актеры, выполняющие его задачи. А кроме того, в спектакль введен такой персонаж, как Хранитель Витя (Светлана Свибильская) — работник сцены, комментирующий действие и отвечающий за реквизит. Беспрестанно на сцене, за решеткой в углу, присутствует диджей Уильям (Евгений Овчинников), отвечающий за звуковое оформление спектакля.
Фото из спектакля «Лир» в театре «Шалом»
Помимо истории и деконструкции привычного театрального опыта спектакль внимательно относится к оригинальному сюжету, не сокращая и не упрощая описанные перипетии английской элиты после отказа Лира от престола. Двух алчных дочерей монарха, Регану и Гонерилью, играют молодые звездочки «Шалома» Алина Исхакова и Елизавета Потапова, а младшую Корделию — актриса, также известная зрителям «а39», Элизабет Дамскер. Для отверженной любимицы Корделии авторы спектакля придумали особенную фишку: некоторые события из пьесы, например сватанья женихов, Корделия отыгрывает с помощью переносного кукольного театра.
Кукольный театр, с которым Тумина активно работает, продолжается и на сцене, переходя в игру с пространством. Затянутые однотонным полотном декорации в лучах проектора превращаются то в монаршие покои, то в захолустье. Пространство режется лучами прожекторов, а иногда замирает в потемках, на сцену попеременно сыпятся конфетти и бумажные ленты, а в какой-то момент с неба на беспокойных героев спускается клетка.
Режиссер создавала мир нового спектакля со своей командой — художником по костюмам Машей Небесной (она же выступила видеохудожником вместе с Кириллом Маловичко), а также художником-технологом Нилом Бахуровым и художником по свету Василием Ковалевым. Куклы и объекты создавала Кира Камалидинова, хореографию поставил Алишер Хасанов, а музыкальным оформлением занимались Евгений Овчинников и Святослав Лысов.
Фото из спектакля «Лир» в театре «Шалом»
В актерском составе нового спектакля собрались уже хорошо знакомые зрителям «Шалома» артисты. Помимо уже упомянутых актеров в «Лире» играют Дмитрий Уросов (Глостер), Кирилл Комаров (Эдмунд), Николай Балобан (Эдгар), Евгения Романова (Шут), Антон Ксенев (Кент), Николай Балацкий (Корнуэл), Вениамин-Фабиан Вайсенберг (Освальд) и Сергей Шадрин (Олбани).
Задуманная многоуровневая постановка, вобравшая в себя море смыслов, необычных визуальных решений и важных деталей, совсем не проста для восприятия.
Спектакль длится больше трех с половиной часов и требует максимального погружения, а желательно — и знакомства с творчеством режиссера, историей еврейского театра, классическим текстом, не говоря уже о насмотренности. «Включиться» в происходящее и улавливать зашифрованные смыслы нелегко, но при должном рвении и расположении к спектаклю он обязательно вознаградит зрителя.
Ближайшие спектакли запланированы 23 апреля и 15 мая.
